viernes, 20 de diciembre de 2019

Felicitaciones Navideñas 2019

Ya van llegando las felicitaciones navideñas a ASOVALCOM de parte de amigos y allegados, en primer lugar la del habitual Comics de Colección.

Nuestro socio Jesús Gisbert también nos felicita las Pascuas.

Desde Grafito Editorial nos envian su particular felicitación navideña. 

El amigo José Mª Varona "Ché" nos envia esta felicitación de su cosecha. 


Nuestro amigo, el autor Ramón Marcos, nos felicita con esta estupenda ilustración.


Desde la librería Estudio 64 nos envian esta felicitación navideña. 


Los amigos de Serendipia nos felicitan también.

Promoción de Navidad en Cómics de Colección

La tienda online Cómics de Colección informa que, para facilitar las compras navideñas, ha puesto en marcha la promoción Gastos de envío 24h. Durante los días 17 de diciembre al 03 de enero de 2020 todos los pedidos de menos de 45€ de compra, se enviarán por envío urgente 24h al precio de 4,95€. Cómpralo hoy y recíbelo mañana en tu casa. (Pedidos realizados hasta las 17h).

martes, 17 de diciembre de 2019

Feliz Navidad y Año Nuevo 2020

Estimados amigos y amigas:
Desde ASOVALCOM os deseamos una Feliz Navidad y un Próspero Año Nuevo 2020 y que  venga cargado de regalos, además de que podamos conseguir unas mejores Jornadas de Cómic de Valencia, en las que ponemos todo nuestro esfuerzo.
La ilustración navideña de este año ha sido realizada por el amigo y socio Sebas Gil, a quien le agradecemos su estupendo trabajo.
Saludos cordiales.

jueves, 12 de diciembre de 2019

"MIES" de Agustin Ferrer, Mejor Obra Nacional en los Premios del Cómic Aragonés

MIES, el cómic de Agustín Ferrer Casas sobre la vida de Mies van der Rohe y publicado por Grafito Editorial este año con motivo del 50 aniversario de su fallecimiento, ha recibido el prestigioso galardón a Mejor Obra Nacional en los Premios del Cómic Aragonés 2019 que se han entregado este jueves día 12, pocas horas antes de disfrutar de un fantástico fin de semana en el Salón del Cómic de Zaragoza.

Grafito Editorial quiere dar las gracias al jurado por su apoyo, a Óscar Senar por su gran trabajo coordinando y organizando estos Premios. Gracias también a David Guirado por acudir a la gala a recoger el premio en nombre de Agustín.


Premio Internacional de Novela Gráfica de La Pobla de Farnals 2019

Se abre la convocatoria 2019 del Premio Internacional de Novela Gráfica de La Pobla de Farnals, con un premio de 6.000 euros para la persona ganadora, más la edición de su obra.
El plazo estará abierto hasta el próximo 6 de febrero, incluido, y las bases, la convocatoria y la documentación necesaria para presentarse al concurso ya está disponibles en el portal de transparencia de la sede electrónica del Ayuntamiento de La Pobla de Farnals.

Esta iniciativa tiene como objetivo posicionar la localidad de La Pobla de Farnals en el ámbito literario y artístico a nivel nacional e internacional, con la idea de consolidarse y lograr una larga trayectoria para seguir promoviendo la creación literaria en el ámbito de la novela gráfica, fomentando la actividad artística ligada al municipio. 

Además la organización del premio ha preparado un taller de cómic gratuito a cargo de Nuria Tamarit, previsto para el próximo sábado 11 de enero, con la finalidad de incentivar la creación e impulsar la participación. Toda la información práctica al respecto se publicará en las redes sociales del concurso.

El jurado del premio estará compuesto por el ilustrador Sento Llobell, la ilustradora Nuria Tamarit Castro y los especialistas en el género de novela gráfica Adela Cortijo y David Brieva. Tras su deliberación, el Ayuntamiento organizará un acto de entrega del premio a la persona ganadora en el que se hará una exposición de algunas de las obras presentadas a concurso.

Exposición homenaje a Javier Undiano en Estudio 64

Hoy 12 de diciembre a las 19:30 horas se inaugura la exposición "Cómo desearía que estuvieras aquí" en la librería Estudio 64 (C/ Benicolet, 2) de Valencia, a modo de homenaje a Javier Undiano, su propietario, fallecido hace unos meses.

"Cómo desearía que estuvieras aquí" es una exposición colectiva en la que participan ilustradores, amigos, clientes y vecinos realizando ilustraciones y retratos sobre Javier, el alma de Estudio 64, recordándolo y haciéndole un cariñoso homenaje con sus dibujos.
Aprovecharán el evento también para celebrar el quinto aniversario de Estudio 64, porque los proyectos no mueren, y ya que Javier no ha podido celebrarlo, lo haremos por él.


Podréis visitar la exposición durante todas las navidades, desde el jueves 12 de diciembre de 2019 hasta el jueves 16 de enero de 2020. Colabora Cervezas Ambar.

lunes, 9 de diciembre de 2019

Novedades Ponent Mon para diciembre 2019

Estas son las novedades que Ponent Mon pone a la venta para diciembre de 2019.

La Jauría 
Basado en la novela de Émile Zola 
Cédric Simon y Eric Stalner

Adaptar una novela no es fácil y menos aún si se trata de la obra de Émile Zola. Los autores narran de manera magistral este cómic, una representación cruda de la alta sociedad parisina del siglo XIX. Dos historias paralelas construyen un proyecto complejo pero resuelto de manera exquisita, en el que es fácil sumergirse, con un tratamiento y uso del color que nos transmite cada emoción y vivencia de los personajes.

13 de enero de 1852. Tras el golpe de estado que vio a Luis Napoleón Bonaparte tomar el poder, Aristide Rougon llega a París con su esposa, Angèle y su hijo Maxime. Sabe que podrá hacer una fortuna, quiere aprovechar el oro que fluye por las venas de la capital. Cambia su nombre a Aristide Saccard y sin escrúpulos, engaña, roba y manipula hasta a sus más allegados.


Wannsee   
Fabrice Le Hénanff  

Quince altos funcionarios del Tercer Reich están en una conferencia secreta organizada por la SS. En solo una hora y media organizan el genocidio de millones de judíos.

Es una historia que estremece con cada viñeta, dada la gran labor de documentación en su realización y en la interpretación gráfica de uno de los momentos más descorazonadores de la historia de la humanidad.El dibujo orgánico en sepia evoca a una época y a las fotografías antiguas.
Berlín, distrito de Wannsee, 20 de enero de 1942.La Villa Marlier en Berlín está llena de actividad. Mientras prepara las habitaciones de Reinhard Heydrich y Adolf Eichmann, el personal de catering recibe los mejores vinos franceses para satisfacer las papilas gustativas de quince de los más altos funcionarios de Tercer Reich. El General Heydrich dirigirá esta conferencia secreta organizada por la SS que cambiará trágicamente el curso de la historia. 


Charlotte Salomon - Los colores del alma
Ilaria Ferramosca y Gian Marco De Francisco


Esta historia impactante es un hermoso homenaje a una artista que encontró en la creación el refugio frente a la barbarie del nazismo y ante una realidad familiar sombría.

Soy Cátaro 2 - Integral
Pierre Makyo y Alessandro Calore


Continuación de la serie medieval sobre los cátaros, perseguidos por la Inquisición. Guilhem el sanador parte buscando el laberinto, lugar secreto y sagrado de los puros.


PRÓXIMAMENTE


Pieles Rojas - Integral
Serpieri

El siglo XIX llega a su fin y en América del Norte dos civilizaciones se enfrentan en un combate a muerte.

lunes, 2 de diciembre de 2019

Roberto García presenta "Hernán Pérez del Pulgar" en Valencia

El dibujante Roberto García, acompañado por el editor Angel Serrano, presentó en Valencia el sábado pasado el cómic "Hernán Pérez del Pulgar. El de las hazañas", publicado por Serendipia Editorial. Organizado por ASOVALCOM y la editorial, por la mañana tuvo lugar una primera presentación en el Aula de Cómic de La Nau en la Universidad de Valencia, donde se habló de la creación del álbum, mediante un crowdfunding que se saldó con éxito, incluso superando la cantidad fijada, además de glosar la figura de Hernán Pérez del Pulgar, un personaje histórico olvidado que se encuentra enterrado junto a los Reyes Católicos precisamente por sus hazañas. 

Roberto García explicó su proceso creativo, que ilustró con imágenes proyectadas en la sala, y aunque sigue utilizando el método tradicional de dibujo con lápiz y tinta, el coloreado del cómic lo ha realizado en formato digital ya que le permite ahorrar tiempo y corregir fallos muy rápidamente.

Por la tarde se traladó la presentación a la librería Greyhskull Comics, volviendo a comentar otros aspectos de la vida de Hernán Pérez del Pulgar, como la conquista de una docena de castillos, entre ellos el de Salar, un pequeño pueblo que participó en el crowdfunding aportando su grano de arena de manera cuantiosa, o la longeva edad a la que falleció el personaje, a los 80 años. 

Roberto García explicó que se tuvo que documentar exhaustivamente, consultando con expertos. Comentó que en una escena aparece un ariete y él lo había dibujado con una cabeza metálica de carnero con sus cuernos, y al pedir el visto bueno, le dijeron los estudiosos que en aquella época era simplemente un tronco con una chapa de metal en punta, ya que se hacía sobre el terreno con árboles de la zona. 

Aparte se comentó que los colores de algunas páginas son muy oscuros,a lo que respondió que no es el mismo color el que se ve en la pantalla del ordenador que la impresión final. Además, en aquel tiempo no había más que luces de velas o candelabros y muchas de las escenas se desarrollan de noche, aunque no todo el cómic se sitúa en escenas nocturnas, entrando dentro del historicismo. Para finalizar se pasó a la firma de ejemplares, que fue bien recibida por los asistentes a la presentación.

jueves, 28 de noviembre de 2019

Entrevista a Elisabet García, tercer puesto en el VII Premio de Novela Gráfica Social

La ilustradora gallega Elisabet García ha quedado tercera en el VII Premio de
Novela Gráfica Social, que organiza la Fundación Divina Pastora, con su novela gráfica social ‘Nuestro hogar’, una historia sobre la violencia de género en la intimidad de una
familia. Rosa Laparra, gerente de la Fundación Divina Pastora, habla con esta autora sobre su obra, sus proyectos de futuro y sobre este premio.
 

Rosa Laparra: ¿Qué le ha parecido que su obra haya sido seleccionada dentro del séptimo concurso de novela gráfica social?
Elisabet García:
Ha sido una alegría inmensa porque es un concurso prestigioso a nivel nacional. Tener la oportunidad de quedar en un tercer puesto es un verdadero orgullo. Además, es una gran satisfacción recibir la felicitación por parte de mis compañeros de profesión y maestros de escuela.
 

Rosa Laparra: ¿Cómo conectó con el mundo del cómic?
Elisabet García: Estudié Ilustración y al finalizar los estudios dio la casualidad de que abrieron en mi ciudad una escuela profesional de banda diseñada e ilustración O Garaxe Hermético dirigida por Kiko da Silva. Decidí matricularme sin saber muy bien con qué me iba a encontrar. En esta escuela descubrí realmente todo lo que aporta este mundo a la narrativa gráfica. Es su plena esencia. Me quedé tan impresionada que fue una meta a seguir. Ahí empezó mi inquietud. Comencé en la escuela en 2012 y acabé en 2016. Siempre me había dedicado al mundo de la hostelería, pero al poco tiempo de finalizar mi formación me armé de valor y me dije ‘tengo que perseguir este sueño’.

Rosa Laparra: ¿Por qué decidió presentarse al premio y además con un proyecto tan complicado como es la novela gráfica con este tipo de contenido social?
Elisabet García:
Me interesan los temas sociales y las pequeñas historias del día a día. Son las que casi siempre se evita contar en el momento de crear una historia porque son temas que duelen o temas tabúes que muchas veces dejamos atrás porque creemos que no tendrán mercado. Muchas veces parece que trabajamos pensando a quién se lo vas a vender y quién te va a leer y dejamos de pensar en nosotros mismos y en lo que llevamos dentro para encontrar un hueco en la sociedad. Para mí la violencia machista en un hogar no es un tabú, es una lacra que hay que visibilizar, y encontré la manera a través del cómic.


Rosa Laparra: Su dibujo tiene un estilo muy delicado. ¿Su forma de trabajar es tal y como se ha mostrado en esta obra? ¿Sus dibujos suelen seguir esta línea o lo cambia o adapta según la historia?
Elisabet García:
Cada historia es diferente, cuando leo una historia o un guion siempre imagino el resultado del arte final en mi cabeza. Aunque sí se reconoce que son historias mías, no son todas iguales, suelo cambiar alguna técnica. En ‘Nuestro hogar’ entinto a mano y el color es acuarela, muy tradicional. A veces utilizo color digital o no utilizo entintado y me quedo con la línea de lápiz original creando un trazo diferente.
 

Rosa Laparra: Llama la atención en esta obra cómo trata el color y qué tipos de colores utiliza, ¿es el color lo que identifica su obra?
Elisabet García:
No creo que el color sea lo que identifica mi obra, pero sí una parte fundamental en ella, ya que siempre forma parte de la composición y me ayuda a crear las atmósferas que necesito. Es importante narrar también con el color y que no quede simplemente en algo superficial. También es un regalo para el lector.
 

Rosa Laparra: Por lo que me acaba de comentar, utiliza tanto técnicas digitales como tradicionales ¿Prefiere alguna de las dos formas de trabajo?
Elisabet García:
Me quedo con la acuarela siempre. Prefiero las técnicas tradicionales.
 

Rosa Laparra: La verdad es que no conozco su obra, ¿ha publicado algo? ¿Tiene obras cortas?
Elisabet García:
Soy una autora novel, ‘Nuestro hogar’ es mi primera obra larga. Tengo pequeñas historias publicadas con la editorial Retranca, que hace una labor increíble por el mundo del cómic en Galicia. Sí tengo obras cortas, pero no están publicadas. Aunque estoy deseando tener la oportunidad de que así sea.


Rosa Laparra: Dentro de esas obras cortas, ¿hay alguna que destaque por algo que le parezca más interesante que otras?
Elisabet García:
Tengo dos obras cortas que me parecen interesantes, sobre todo, por el uso del color.
 

Rosa Laparra: ¿Tratan también algún tema social?
Elisabet García:
Se podría decir que sí, al menos una de ellas, ya que trata el tema de la herencia climática, desde una perspectiva adolescente. La otra obra corta es un poco más mágica.
 

Rosa Laparra: Después de esto, ¿cree que va a trabajar más sobre la novela gráfica social o intentará de alguna manera abrirse caminos dentro de este mundo?
Elisabet García:
Creo que el arte de dibujar historias siempre va a estar en mí. Si la temática es social o no, eso lo desconozco. Claro que intentaré abrirme camino, soy muy peleona, y si algo me motiva más todavía.
 

Rosa Laparra: ¿Le gustaría comentar algo sobre su vida en relación al cómic?
Elisabet García:
A mí el cómic me cambió la vida. Yo trabajaba en hostelería y descubrir este mundo me dio la oportunidad de pensar que podía hacer algo más en la vida.
 

Rosa Laparra: Esto quiere decir que ahora está trabajando con el dibujo…
Elisabet García:
Sí, ahora mismo voy haciendo encargos personales, trabajos para cooperativas o empresas que buscan ilustradores. Mis últimos trabajos han sido de ilustración científica. Tengo la suerte de poder adaptar mi dibujo a las circunstancias de la demanda, ya sea ilustración científica, cómic, ilustración infantil…Tengo esa soltura de poder adaptarme a un encargo.
 

La Fundación Divina Pastora es una organización sin ánimo de lucro que presta atención a personas con alto riesgo de exclusión social y está orientada a la promoción de obras sociales, benéficas, médico-sanitarias y de protección de salud. Asimismo, colabora con distintas entidades para impulsar la formación e información en los ámbitos educativo, deportivo, medioambiental y de protección del arte y la cultura, fomentando la docencia, la formación y la investigación.

Entrevista a Irina Bubnevica, segunda clasificada en el VII Premio de Novela Gráfica Social

La ilustradora Irina Bubnevica ha quedado segunda en el VII Premio de Novela Gráfica Social, que organiza la Fundación Divina Pastora, son su obra ‘Planeta B’, una historia que trata sobre la basura que se genera y la destrucción del medioambiente. Rosa Laparra, gerente de la Fundación Divina Pastora, habla con esta autora sobre su obra, sus
proyectos de futuro y sobre este premio.
 

Rosa Laparra: ¿Cuándo empezó a interesarse por el mundo del cómic?
Irina Bubnevica:
Hace cinco años cuando llegué a España y decidí cambiar de oficio. Trabajé en publicidad durante diez años y al llegar aquí, pensé que tenía que hacer algo más. Descubrí que me apasionaba el mundo del cómic, del dibujo, la ilustración… Empecé con mucho esfuerzo a dedicarme a esto.
 

Rosa Laparra: Pero el cómic le habrá gustado siempre …
Irina Bubnevica:
Nací en la Unión Soviética donde no había cómic como tal. No solíamos leer cómics y no conocíamos los súper héroes. Leíamos libros con más texto que dibujo, pero siempre me gustó dibujar. Los cómics modernos los descubrí en España. Vi que existía un mundo del cómic tan maravilloso y tan amplio que nunca me hubiera imaginado que era así. No solo hablamos de súper héroes, sino que existen cómics con mensajes muy importantes para que los niños aprendan. Incluso existe la novela gráfica con historias sobre este mundo que no siempre se trata de divertirse.


Rosa Laparra: Además de ‘Planeta B’, ¿tiene otros trabajos? Entiendo que trabaja en el mundo del cómic y la ilustración…
Irina Bubnevica:
Realmente soy una novata. Acabo de empezar, pero sí tengo trabajos de ilustración. De cómic, nada. Ahora me dedico a dibujar mucho y ya tengo más historias que contar y dibujar, pero he dedicado mucho tiempo a aprender. No tengo libros publicados todavía, pero espero tenerlos en un futuro. De momento, tengo ilustraciones sueltas, ilustraciones editoriales y álbumes ilustrados, que todavía esperan ser publicados.
 

Rosa Laparra: El estilo que ha utilizado en la obra, ¿es un estilo habitual suyo o suele cambiar?
Irina Bubnevica:
Es mi método, mi estilo personal. En este caso, es una mezcla de realismo y dibujo plano, pero depende del trabajo utilizo muchos estilos diferentes. Puede ser súper plano o muy realístico, con texturas, mezclando fotos, collages, etc. Puede ser de cualquier tipo, siempre depende del objetivo y del tiempo.
 

Rosa Laparra: ¿Por qué le llamó a su obra ‘El Planeta B’?
Irina Bubnevica:
Porque suelen decir que no tenemos planeta B, pero ¿y si lo tenemos? Qué pasaría si encontrásemos el planeta supuestamente apto para la vida humana a años luz de la Tierra y enviásemos allí un astronauta para sacar las pruebas, pero su nave espacial tuviese límite del oxígeno para realizar su misión y regresar a casa… Es la premisa de la historia El Planeta B. Al final, el protagonista descubre que el Planeta B es nuestro propio planeta Tierra que no había reconocido por estar ocupado con su trabajo y su vida (y su basura). El Planeta B es nuestro propio planeta, pero limpio, sin tanta basura innecesaria que generamos nosotros.
 




Rosa Laparra: ¿Qué método utiliza para trabajar?
Irina Bubnevica:
Ahora mismo utilizo más el método digital.
 

Rosa Laparra: ¿Cómo se le ocurrió presentarse al premio que convoca la Fundación Divina Pastora?
Irina Bubnevica:
Justamente tenía esta novela gráfica sin acabar, pero la quería para alguna publicación importante. Buscando por internet concursos sobre novela gráfica y novela social, encontré este y me pareció una oportunidad muy buena.


Rosa Laparra: El tema que ha escogido ¿es un tema casual o fue inspirado por algo? ¿De qué manera surgió?
Irina Bubnevica:
Es el tema con el que vivo yo. Un tema muy personal. Cada uno de nosotros puede ser el protagonista de esta historia, ser un héroe, quien se da cuenta de su verdadera misión. La basura que generamos es un arma destructiva muy poderosa, que posee cada uno de nosotros… Solo si entendemos que el planeta es la casa que compartimos todos, nadie trataría su casa como tratamos nuestro planeta. Este tema es importante para mí. No generar mucha basura, no dañar nuestro planeta y no estropear nuestra casa. A mí, personalmente, me importa mucho.
 

Rosa Laparra: Enterarse de que su obra ha sido una de las finalistas, ¿provoca algún cambio a la hora de enfocar su trabajo?
Irina Bubnevica: Me motiva a acabarlo y a publicarlo.
 

Rosa Laparra: A la vista de este trabajo, ¿tiene algún otro proyecto de novela gráfica social?
Irina Bubnevica: Sí, porque me gusta hacer lo que de verdad me importa. Pienso en historias para niños más pequeños, pero que sea ecológico, como aprendizaje, para vivir con los demás, con los extranjeros… Estas son historias que me planteo ilustrar.

La Fundación Divina Pastora es una organización sin ánimo de lucro que presta atención a personas con alto riesgo de exclusión social y está orientada a la promoción de obras sociales, benéficas, médico-sanitarias y de protección de salud. Asimismo, colabora con distintas entidades para impulsar la formación e información en los ámbitos educativo, deportivo, medioambiental y de protección del arte y la cultura, fomentando la docencia, la formación y la investigación.