viernes, 30 de noviembre de 2018

Mónica Lalanda: “A través de la Medicina Gráfica espero llegar a más pacientes de los que podía llegar desde Urgencias”

De médico de urgencias a hacerse un hueco en el mundo del cómic. Mónica Lalanda descubrió, gracias a un trabajo de fin de máster en Bioética, las posibilidades de la novela gráfica para hablar de ética sanitaria y de comunicación. Aficionada al dibujo desde pequeña, decidió embarcarse en el mundo del cómic, pero poniendo el foco en el ámbito sanitario, no solo creando sus propios cómics sino interesándose por lo que se viene a llamar ‘patografía gráfica’, es decir, la historia de la enfermedad contada por sus protagonistas como novela gráfica. En su currículum, la publicación de diferentes trabajos, entre ellos, el Código Deontológico de los Médicos en versión cómic, que ya está en su tercera edición.
 

El destino hizo que se encontrara con el periodista Raúl Gay en Naukas, uno de los mejores congresos de divulgación científica de España en el que ambos participaban como divulgadores, y decidieran presentarse juntos al Premio Divina Pastora de Novela Gráfica Social. Su trabajo ‘Sin brazos y a lo loco’, que cuenta cómo es la vida de Raúl desde la reflexión, no desde la superación de ser una persona con discapacidad, ha quedado finalista de este premio.
 

Rosa Laparra, gerente de la Fundación Divina Pastora, habla con Mónica Lalanda sobre este proyecto, sobre sus inicios y sobre el I Congreso de Medicina Gráfica de Zaragoza, del que es su alma mater, y que se celebrará el próximo 30 de noviembre.

Rosa Laparra: ¿Cómo fueron sus inicios en el mundo del cómic?
Mónica Lalanda: Fueron raros porque he sido muy lectora, pero nunca de cómic. Lo abandoné, como la mayoría de mi generación, en el momento de entrar en la adolescencia. Volví a retomarlo mucho tiempo después, dentro de mi carrera profesional como médico, y cuando interesada en el mundo de la Bióética empiezo a investigar qué se está haciendo en otros países, qué material se está usando. Me encuentro que el mundo de la medicina americana y anglosajona está utilizando las novelas gráficas que se relacionan con la enfermedad para hablar de ética y, sobre todo, de comunicación. A partir de ahí, va creciendo mi interés, realizo un proyecto de innovación docente en la facultad de Medicina de Zaragoza y acabo publicando el Código Deontológico de los Médicos en versión cómic, que ya está en su tercera edición.
 

R.L: ¿Se ha encontrado con más gente que utilice en España ese tipo de trabajo para la rama de medicina o salud?
M.L: Todavía somos muy pocos los que estamos creando con este objetivo, pero sí hay mucho material de gente que está haciendo cómics con interés para el mundo sanitario, aunque realmente no los estén creando para nosotros. Lo que los profesionales sanitarios podemos aprender de las novelas gráficas es mucho. Por ejemplo, cómo podemos comunicar mejor, cómo vive el enfermo su día a día…es decir, nos puede hacer reflexionar sobre temas profundos, pero a través del lenguaje del cómic que es diferente y muy rico. Es un mundo muy amplio y, de hecho, un grupo de nueve profesionales sanitarios hemos creado el movimiento Medicina Gráfica en España con el que queremos poner en valor todo este material. Podéis asomaos a nuestra página o visitarnos en nuestras redes sociales @graficamedicina en Twitter e Instagram y en Facebook.
 

R.L.: ¿Cómo es su trabajo?
M.L.: Me dedico a crear viñetas de varios tipos que van buscando hacer una llamada sobre la importancia del enfermo por encima de la enfermedad. Tienen un fin social y educativo, pero también de entretenimiento. También hago regularmente viñetas de tipo reivindicativo, la situación laboral de los profesionales sanitarios es indignante.
 

R.L: ¿Cómo compagina su trabajo dentro del mundo sanitario y el mundo del cómic?
M.L.: Llevo 27 años de médico, entre los años de formación y como médico de urgencias, 16 de ellos en Inglaterra, pero estos dos últimos años me estoy dedicando exclusivamente a la comunicación. No solo a la creación de viñetas y cómics, sino también a la infografía y a la escritura. He acabado dedicándome a la comunicación y lo veo como mi nueva manera de hacer medicina. Espero poder llegar de forma indirecta a muchos más pacientes de los que podía llegar de forma directa desde un servicio de urgencias. Mis ingresos son más limitados pero mi nivel de satisfacción es más alto.


R.L: ¿Ha encontrado una buena acogida a su línea actual de trabajo?
M.L.: La verdad es que sí. Ahora con las Redes Sociales hay una especie de hambre por la imagen que antes no existía. Cualquier historia que se pueda contar con imágenes será mejor recibida que algo contado solo con texto. Se empieza a comprobar, por ejemplo, que una guía clínica despertará más interés si se presenta inicialmente como una infografía atractiva. Me siento bien acogida por mis colegas y por el sector sanitario, aunque también hay un sector de compañeros que desprecian este mundo en el que la imagen y los colorines tienen preponderancia. Por una parte del estamento se sigue viendo sino como algo despreciable, sí ignorable.
 

R.L: ¿Cómo ve su evolución desde que empezó a hacer esos primeros dibujos al momento actual?
M. L.: Se está moviendo todo muy deprisa y como observadora del mundo de las novelas gráficas lo que veo es que la gente está perdiendo ese miedo a hablar de la enfermedad que ha existido hasta hace nada. De repente somos más abiertos a hablar de la propia enfermedad, de la propia vulnerabilidad, del sufrimiento. Muchos ilustradores que se dedicaban a hacer cómics de otro tipo, ahora se lanzan a hablar de enfermedad. Está siendo casi como un boom. Ahora tenemos localizadas 150 novelas gráficas. Se pueden crear obras de muchísimo interés, tanto para profesionales sanitarios como para cualquier lector. La enfermedad conlleva mucha emoción y la emoción siempre gusta en lectura. Es sorprendente ver la proliferación de novelas gráficas, por ejemplo, sobre enfermedad
mental, un tema tradicionalmente tabú, cargado de prejuicios. La evolución es estupenda.


R.L.: ¿Qué materiales utiliza?
M.L.: Dibujo con rotulador negro, luego digitalizo y a partir de ahí coloreo y rotulo. La primera parte de mi trabajo siempre es en papel.
 

R.L: Dentro del trazo de su dibujo personal, ¿cómo ve su evolución?
M. L.: Sigo con un dibujo muy sencillo, casi infantil, de trazo muy simple. Mis referentes siempre han sido Quino y Forges, dos autores de trazo muy marcado, pero muy sencillo. Me gusta mucho la idea de que el lector se identifica más, cuanto más simple es el dibujo. Esto lo he sabido de mano de Scott McCloud, el pope de la creación de cómics y con quien he tenido el privilegio de aprender. Mi tipo de dibujo, desde que yo empiezo a dibujar hasta ahora, no ha cambiado mucho y, de hecho, lo que más me satisface es que mis trabajos son bastante reconocibles en el mundo médico.
 

R.L: ¿Cómo es su participación en la obra que ha sido finalista en el Premio Divina Pastora de Novela Gráfica Social?
M. L.: Yo parto de vivir entusiasmada de cómo se puede hablar de la enfermedad a partir de la novela gráfica. Estando en este estado Raúl Gay y yo coincidimos en Naukas, el mayor evento de divulgación científica de España, como ponentes. Su historia me impacta y le digo que es perfecta para contarla a través de una novela gráfica. Desde mi punto de vista interesa mucho la parte médica y desde su punto de vista interesa la parte de discapacidad o de personas con capacidades diferentes, como lo llama él. Cuando se anuncia el premio Divina Pastora de novela gráfica social, vemos nuestra oportunidad y nos ponemos manos a la obra. A partir de su libro, sus vídeos y de muchas conversaciones con él, creo el primer capítulo de lo que sería esta novela que hemos presentado al certamen. La novela gráfica es el medio perfecto para contar una historia como la de Raúl, pero no dando pena, cómo él dice, sino enseñando cómo se vive con discapacidad. No se muestra nada sobre superación, sino que busca la reflexión, uno de los objetivos de esta novela gráfica. Ojalá ahora encontremos una editorial que se interese por nuestro trabajo.


R.L: Es la directora del I Congreso de Medicina Gráfica que se celebrará el próximo 30 de noviembre en Zaragoza, ¿cómo nace este congreso?
M.L: El movimiento Medicina Gráfica ha sido recibido con muchísimo interés, con curiosidad y hemos crecido mucho en pocos meses. Tenemos un montón de seguidores en todas nuestras redes sociales. Nos dedicamos a poner en valor todas estas novelas gráficas que hacen referencia a enfermedades y cómo las vive la gente. Hacemos una reseña semanal, creamos fichas y las clasificamos por el interés que puedan tener por temas o especialidades médicas. También ponemos en valor y recopilamos infografias e ilustraciones, así como cómics de contenido educativo, creados con el objetivo de transmitir información médica concreta.
 

En un momento dado, decidimos que nos gustaría revestir este proyecto de un aire más académico. Al profesional sanitario le gusta el intercambio clásico del congreso profesional, así que hemos dado un paso más que nos sirva para abrir una ventana a la novela gráfica en el mundo sanitario y que vean todo el material que hay, que realmente es muy valioso. El congreso pretende ser un escaparate para explicar por qué necesitamos nuevas herramientas de comunicación, por qué el cómic es una opción excelente, así como la presentación de ejemplos prácticos, creación de infografías, mesa de autores...etc. Contaremos también con una fantástica exposición de novelas gráficas, comunicaciones
gráficas, material de ilustradores invitados...etc. Va a ser una jornada diferente de interés no solo para profesionales sanitarios sino para ilustradores y pacientes.


Soy una convencida de que necesitamos nuevos modos de comunicarnos, nuevas maneras de entender el sufrimiento, de percibir al enfermo y sus reflexiones y vivencias, más allá de la enfermedad. Creo firmemente que la especial narrativa de la novela gráfica tiene un potencial inmenso para contar historias complejas de sufrimiento y un lenguaje que va más allá de la narrativa simple, creando emociones y haciéndolas más memorables. Vamos a ver crecer la medicina gráfica exponencialmente y desde el movimiento Medicina Gráfica, estaremos ahí para contarlo. Y ojalá que ‘Sin brazos y a lo loco’ entre también a formar parte de esta impresionante y novedosa historia.

miércoles, 28 de noviembre de 2018

Zarva Barroso en el I Congreso de Medicina Gráfica de Zaragoza

Zarva Barroso participará, con su novela gráfica social ‘Don Barroso’ (Desfiladero Ediciones), en el I Congreso de Medicina Gráfica que se celebrará el próximo viernes, 30 de noviembre, en el Paraninfo de la Universidad de Zaragoza. El autor formará parte de la mesa redonda ‘Patografías gráficas a través de sus autores’, junto con Cristina Durán (‘Una posibilidad entre mil’), María Hernández (‘Que no, que no me muero’), Miguel Gallardo (‘María y yo’) e Isabel Franc (‘Alicia en un mundo real’).
 

Este Congreso está organizado por el Movimiento Medicina Gráfica y nace con la intención de poner en valor la novela gráfica como una nueva herramienta de comunicación en el mundo sanitario. La jornada, que empieza a las 9:45 horas y finalizará a las 17:30 horas, está estructurada en torno a siete mesas redondas con temas como el cómic para enseñar ética y comunicación, la medicina gráfica como medio para transmitir información a la sociedad o la medicina gráfica creada por pacientes.

Dentro de este marco de divulgación, encaja perfectamente ‘Don Barroso’ que cuenta la historia de un hombre al que le diagnostican un cáncer en fase avanzada justo cuando está a punto de disfrutar de una merecida jubilación. Lejos de rendirse, encuentra en la música una motivación superior para seguir adelante.


‘Don Barroso’, novela con la que Zarva Barroso ganó el IV Premio Divina Pastora de Novela Gráfica Social, tiene un fin solidario y la Fundación Divina Pastora destina la totalidad de los beneficios que recibe por la obra a la Asociación Española contra el Cáncer y al desarrollo de acciones que contribuyan a la riqueza del cómic en España.
 

La Fundación Divina Pastora es una entidad sin ánimo de lucro cuyo objetivo es prestar atención a personas con alto riesgo de exclusión social. Colabora con distintas entidades para impulsar la formación e información en los ámbitos educativo, deportivo, medioambiental y cultural fomentando la docencia, la formación y la investigación.

lunes, 26 de noviembre de 2018

Regala comics firmados de Grafito Editorial para Reyes

Este año Grafito Editorial vuelve al Salón del Cómic de Zaragoza y lo hacen acompañados de tres de sus autores:
Sabrina Cámara – El Gran Libro de los Magos, carcajadas aseguradas.
José Fonollosa – Vampi, el cómic para los pequeños de la casa.
Agustín Ferrer – Arde Cuba y Cazador de Sonrisas. Las acuarelas de Agustín os adentrarán en sus fantásticas historias.
 

Así que os proponen que, estéis donde estéis, estas Navidades podáis hacer un regalo muy especial. ¡Cómics firmados y dedicados!
Vuelve … #LOQUIEROFIRMADO
¿Qué tienes que hacer?
Compra cualquiera de estos 4 títulos en la web de Grafito.
Envía un e-mail a ventas@grafitoeditorial.com indicando el número de pedido y el nombre de la persona a la que se lo vas a dedicar
Túmbate en el sofá y espera cómodamente al cartero

Los envíos los realizarán el día 18 de diciembre*.
Nota: los envíos gratuitos se realizan a través del servicio PostLibris de Correos, no dispone de servicio de tracking y el tiempo de entrega puede dilatarse por las fechas navideñas. El servicio de mensajería garantiza la recepción en 48 horas



¡Pero hay más! Desde hoy y hasta el 6 de enero todas las compras en la página web llevan un 10% de descuento.
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Agenda de próximos eventos

Aquí os dejamos toda la información de los eventos y actividades programados hasta Reyes:
1 de diciembre a las 18:00 h – Taller de dibujo infantil impartido por Jose Fonollosa, autor de VAMPI, en la librería Manhattan de Xátiva
 

2 de diciembre a las 12:00 h – almuerzo en Greyhskull cómics para desvelaros en primicia los proyectos en los que estamos trabajando, acompañados de algunos de sus autores
 

14 al 16 de diciembre – Salón del Cómic de Zaragoza. En este post tenéis toda la información del evento, autores invitados, horarios de firmas …
 

22 de diciembre – pasaremos el día en el recién habilitado Convent del Carmen (Plaza Portal Nou, 6) para que hagáis vuestras compras navideñas de última hora
 

27 de diciembre a las 12:00 h - Taller de dibujo infantil impartido por Jose Fonollosa, autor de VAMPI, en la librería Somnis de Paper de Benetusser

jueves, 22 de noviembre de 2018

Ya a la venta "Louis entre fantasmas" de Isabelle Arsenault y Fanny Britt

Ya está a la venta Louis entre fantasmas, la nueva novela gráfica de Isabelle Arsenault y Fanny Britt, las creadoras de Jane, el zorro y yo, uno de los cómics más premiados y alabados por la crítica en los últimos años. Narrado desde el punto de vista de un preadolescente con padres separados, con una prosa evocadora y unas imágenes que son auténtica poesía gráfica, este libro aborda temas como la depresión y el alcoholismo, pero también el torbellino emocional que supone el paso a la edad adulta.

Con la ayuda de su mejor e inseparable amigo, y el alivio cómico de su hermano pequeño, Louis se enfrentará a sus miedos, esos fantasmas entre los que transcurre su día a día, y deberá encontrar el valor necesario para hablar con la chica más bonita e inteligente del instituto. Poco a poco, los fantasmas amarillos de un esperanzado futuro sustituyen a los fantasmas azules del miedo.

Homenaje a las bandas de música con "Don Barroso"

El autor Zarva Barroso presenta su novela gráfica social
Zarva Barroso presentó el pasado sábado en el Auditorio Leopoldo de Peñarroja de la Vall d’Uixó su novela gráfica social ‘Don Barroso’ (Desfiladero Ediciones) previamente a la celebración del concierto de Santa Cecilia que corrió a cargo de la Orquesta Jove, la Banda Juvenil y la Banda Sinfónica del Ateneu Musical Schola Cantorum del municipio. El acto, que también sirvió para presentar a los jóvenes nuevos músicos que se incorporan a estas entidades musicales, contó con una gran afluencia de público que coincidió en destacar la gran calidad del concierto ofrecido.
 

Zarva Barroso rinde homenaje, a través de ‘Don Barroso’, a la música tradicional, una de las pasiones de su padre en quien está inspirada toda la obra. Al protagonista le diagnostican un cáncer en fase avanzada, justo cuando está a punto de disfrutar de una merecida jubilación, y encuentra en la música una motivación superior para seguir adelante. Esta novela, con la que Zarva Barroso, ganó el IV Premio Divina Pastora de Novela Gráfica Social tiene un fin solidario y la Fundación Divina Pastora destina la totalidad de los beneficios que recibe por la obra a la Asociación Española contra el Cáncer y al desarrollo de acciones que contribuyan a la riqueza del cómic en España.

La obra, ambientada en Ubrique, es un retrato del paisaje cultural español y un reconocimiento a las bandas de música, razón por la que, a lo largo de este año, se han llevado a cabo diferentes presentaciones en auditorios en los que la música ha sido protagonista, gracias a las actuaciones de bandas de música o a recitales del pianista Omar Vilata.
 

“En esta obra el mensaje es muy importante porque quiero dar esperanza y, sobre todo, transmitir una manera de sentirlo. Don Barroso afronta el cáncer desde la positividad y la motivación. Es una persona que tiene muy claro cuáles son las cosas que le hacen feliz en la vida. Además, con la novela también quiero rendir homenaje a mi padre porque él murió y quiero que la gente lo recuerde”, explicó Zarva Barroso durante la presentación, quien añadió ‘mi padre es un héroe cotidiano porque ha tenido su propia lucha y una enfermedad contra la que ha estado peleando”.
 

La Fundación Divina Pastora es una entidad sin ánimo de lucro cuyo objetivo es prestar atención a personas con alto riesgo de exclusión social. Colabora con distintas entidades para impulsar la formación e información en los ámbitos educativo, deportivo, medioambiental y cultural fomentando la docencia, la formación y la investigación. Dentro de su compromiso por el arte y la cultura patrocina la Jove Orquesta del Ateneu Musical Schola Cantorum de la Vall d’Uixó.

miércoles, 14 de noviembre de 2018

Ferrán Vidal gana el VI Premio Divina Pastora de Novela Gráfica Social

Ferrán Vidal, ganador del Premio de Novela Gráfica Social
El VI Premio Divina Pastora de Novela Gráfica Social ya tiene ganador. El jurado, formado por Álvaro Pons, crítico y divulgador del cómic; Antonio Ortiz ‘Ortifus’, uno de los mejores dibujantes del mundo del cómic, y Rosa Laparra, gerente de la Fundación Divina Pastora , ha decidido otorgar este galardón a Ferran Vidal Barceló (1974, Caldes de Montbui. Barcelona) por su obra ‘Fuerza’. El autor recibirá un premio de 5.000 euros y la publicación de su obra en España por parte de la Fundación Divina Pastora.
 

‘Fuerza’ es un retrato de la lucha contra la droga. El proyecto consiste en un documento gráfico sobre el proceso de caída y salida de las drogas, así como de las sustancias en sí, de los adictos, de los centros a los que acuden a curarse, de los profesionales e instalaciones, de los medios y medicamentos que utilizan, tipos de enfermos y, sobre todo, de la gran batalla humana que libra cada uno para hacerse con una vida mejor. Habla de la droga desde multitud de ángulos con un estilo naturalista que consiste en esbozos hechos a lápiz.

Para el autor, cada persona cae en las drogas a su manera, pero todas salen de ellas del mismo modo. Usar toda la fuerza de la que se dispone es el truco. La fuerza mental, la fuerza física, la fuerza de la pareja, la de la familia, la de los amigos, la que pueda prestarle cualquiera, la que pueda comprarse o la que se encuentre por casualidad por la calle.
 

Rosa Laparra, gerente de la Fundación Divina Pastora, ha señalado que el jurado ha valorado la fuerte personalidad del trazo de este autor, así como la maestría de contar de una forma diferente un problema tan duro como el mundo de las drogas.
 

“Hace cinco años decidimos crear este premio, único en su categoría, que, año tras año, nos demuestra el excelente nivel de la historieta española y el compromiso de la sociedad por tratar temas como la desigualdad y la exclusión social mediante la construcción de un relato a través del dibujo”, ha manifestado Rosa Laparra.
 

Imagen de uno de los personajes de "Fuerza"
Con este premio, que este año cumple su sexta edición, la Fundación Divina Pastora quiere, por un lado, fomentar la concienciación social en la novela gráfica y, por otro, mostrar su apoyo a los autores del cómic. Ferran Vidal se suma a la nómina de ganadores de este galardón que en 2017 recayó en Canizales por su obra ‘Amazona’.

El Premio Divina Pastora de Novela Gráfica Social se enmarca en el compromiso de la Fundación Divina Pastora por la protección del arte y la cultura. Patrocina también las Jornadas del Cómic de Valencia, organizadas por la Asociación Valenciana del Cómic, y el Premio Al Autor Revelación del Salón del Cómic de Barcelona que en 2018 ha sido para Ana Penyas.
 

La Fundación Divina Pastora es una organización sin ánimo de lucro que presta atención a personas con alto riesgo de exclusión social y está orientada a la promoción de obras sociales, benéficas, médico –sanitarias y de protección de salud. Asimismo, colabora con distintas entidades para impulsar la formación e información en los ámbitos educativo, deportivo, medioambiental y de protección del arte y la cultura, fomentando la docencia, la formación y la investigación.

Presentación con Jordi Bayarri y José Fonollosa en Fnac Valencia

Noviembre es el Mes del Cómic en Fnac San Agustín de Valencia con una programación especial de presentaciones, sesiones de firmas, talleres infantiles y proyecciones de películas. El dia 24 de noviembre a las 18:00 horas, ASOVALCOM presentará a Jordi Bayarri (Colección Científicos) y José Fonollosa (Vampi) en una mesa redonda sobre el cómic infantil actual, moderada por nuestro compañero Carlos Ciurana.

martes, 13 de noviembre de 2018

"¿Dónde estás?" de Bea Enríquez, el jueves a la venta

El próximo jueves, 15 de noviembre, se pone a la venta ¿Dónde estás?, de Bea Enríquez, obra ganadora del XI Premio de Novela Gráfica Fnac-Salamandra Graphic.

Mediante un relato intimista y autobiográfico, Bea Enríquez interpreta la cotidianidad para dar luz a las inquietudes de ser joven en el siglo XXI. Así, a lo largo de sus páginas, se suceden vivencias personales como la muerte de una mascota; las disputas con amigos y compañeros de trabajo; la historia de un amor fugaz; los recuerdos de los días de pesca en un río en familia; o, simplemente, los buenos momentos compartidos con colegas entre cervezas.

Con trazos sencillos y un gran manejo del color, nos habla de su relación con la soledad, de la dificultad de relacionarse con los demás y de la necesidad imperiosa de sentirse arropada y entendida.

Bea Enríquez presentará la obra en Madrid el miércoles, 21 de noviembre, a las 19:00 horas, en el FNAC de Callao.

 

lunes, 12 de noviembre de 2018

Nueva exposición de Mariscal en Pepita Lumier

Javier Mariscal vuelve a Pepita Lumier por segunda vez con una nueva exposición “La luz de Valencia”, el cariz que más destaca de nuestra ciudad y aquello a lo que ha decidido dedicarle esta muestra. A la Luz se le une el Paisaje, al que también rinde homenaje mostrando su belleza pero también la brutalidad, como la huerta acorralada, sin olvidar nunca la cotidianeidad de familias en la playa, los chaflanes y o las persianas.

La exposición ha sido trabajada siguiendo el paisaje y la luz de norte a sur de nuestra Comunitat y será reflejado en obra de pequeño, mediano y gran formato realizadas sobre papel y dibond.

“La luz de Valencia” podrá ser visitada desde el viernes 16 de noviembre de 2018 al 5 de enero de 2019.

Su obra, tras haber sido expuesta a lo largo de los años en numerosas galerías y museos y haber participado en ferias de arte internacional, se puede encontrar en colecciones como Fundación La Caixa de Barcelona, Colección Ricard de París, Colección Aigües de Barcelona, IVAM en València, MOMA de New York y en el Philadelphia Museum of Art, entre otros.

No cabe duda que “La luz de València” es una gran oportunidad para ver su proyecto artístico más reciente.

sábado, 10 de noviembre de 2018

A la venta "Xiulit nº 40"

Xiulit llega al número 40 con un contenido que demuestra la excelente hornada de autores castellonenses inmersos en el cómic didáctico, caso de Pedro Cifuentes, que ofrece un espectacular póster doble, con El Panteón de Agripa y Los Poemas de Homero, mientras que Sergio Meliá brinda el segundo episodio de El barranc dels caçador;  ambientado en El Vall de la Valltorta, donde especula de forma muy documentada sobre el neolítico levantino.
 

Por su parte, Mique Beltrán dedica su entrega mensual a La Taronja y Gonçal Beneyto borda unas tiras de humor cítrico. En este número se entrevista a Francesc Gisbert, en torno a su trabajo sobre les espantacriatures, ilustrado por Cristina Durán. Luna Pan ofrece un cómic sobre La Quarantamaula, también en la onda de recuperar nuestro bestiario.
 

Además las series habituales como Els insectes en còmic, con los grillos pasando frío, o Les Sisters. Puntos de venta en la web de Xiulit.

lunes, 5 de noviembre de 2018

Novedades de Ponent Mon para noviembre y diciembre 2018

Os ofrecemos las novedades de Ponent Mon para los meses de noviembre y diciembre.

RED ROAD - PRIMERA ÉPOCA
Derib
Traducción: Juan Carlos Postigo Ríos
Páginas: 160
Tamaño: 216 x 286 mm
ISBN: 978-84-92444-95-3 


Un hechicero descubre en «Agua de tormenta» poderes sobrenaturales. Una vez iniciado, este se convertirá en «El que nació dos veces» y asumirá el destino de su nación amenazada por los blancos.
La vida-testimonio de un nativo norteamericano en el siglo XIX, el crepúsculo de esta cultura nativa de los Estados Unidos.
Este volumen recoge los siguientes episodios:
Agua de tormenta
La danza del sol
El árbol de la vida



DECIO
Albertini y Casertano 
Traducción: José E. Martinez
Páginas: 64
Tamaño: 212 x 292 mm
ISBN: 978-84-92444-96-0 


Ironía esperpéntica sobre la ignorancia, los tópicos, la nimiedad y la necedad que ocasionan.
Obra de Leopoldo Sánchez realizada en forma de pulp y cómic.
Siglo II a. de C. Roma y Cartago se disputan, de nuevo, el dominio del Mediterráneo en el conflicto que se conoce con el nombre de Segundas Guerras Púnicas (218-201 a. C.). Los ejércitos africanos, dirigidos por el gran general cartaginés Aníbal, campan a sus anchas por Italia y están derrotando a los romanos, una y otra vez, en sucesivas batallas. En medio de la desolación creada y con un sentimiento de impotencia generalizado entre la población romana, el joven adolescente Decio —recién abandonada la infancia— sueña con alcanzar la gloria, a través de las armas, frente a los bárbaros enemigos africanos. Se encontrará con ellos en Cannas. ¿Pero conseguirá su objetivo?



CARNE DE PATÍBULO INTEGRAL
Capuron, Duval y Jarzaguet
Traducción: Paco Rodríguez
Páginas: 192
Tamaño: 216 x 286 mm
ISBN: 978-84-92444-94-6 


Al final de la Guerra Civil, la familia Granger va en busca de un tesoro escondido por su difunto padre. Pero, ¡cuidado! ¡El camino está lleno de trampas!
Por el honor, por la libertad, por venganza o por un puñado de dólares, cuatro destinos se unen en una horda que cabalga furiosa hacia lo más profundo de un Tennessee devastado por la guerra.
Cuatro destinos en un único camino, el que conduce hacia el oeste, donde es inevitable transgredir todas las leyes.

BARBARROJA INTEGRAL 12
Bourgne y Perrissin
Traducción: Fabián Rodríguez Piastri
Páginas: 128
Tamaño: 220 x 290 mm
ISBN: 978-84-92444-99-1

El Demonio del Caribe —nacido en 1959 en las páginas del semanario francés Pilote— fue creado por Jean- Michel Charlier y Victor Hubinon, los dos genios del cómic franco-belga a los que también debemos Buck Danny. Posteriormente, la serie contará con la autoría de numerosos autores de talento como Jijé, Pellerin o Bourgne. En palabras de Jean-Michel Charlier en el primer número de la ya mítica revista Pilote, esta nueva edición integral de Barbarroja nos permite descubrir o redescubrir «la fabulosa saga del más sanguinario de los piratas de los mares del Sur, las prodigiosas aventuras de un muchacho que se ve inmerso en combates sin piedad y los abordajes desesperados que enfrentan a piratas y marineros del Rey en los prestigiosos tiempos de la marina a vela».
Este duodécimo volumen del integral de Barbarroja recoge los siguientes episodios:
LA SOMBRA DEL DEMONIO
EL CAMINO DEL INCA


EL SUEÑO DE JERUSALÉN
Marti y Thirault
Traducción: Fabián Rodríguez Piastri
Páginas: 192
Tamaño: 216 x 286 mm
ISBN: 978-84-17536-01-5 


Las tropas cristianas dirigidas por Karlis lideran la cruzada a Jerusalén con ayuda de los elegidos de Dios, Hermance e Istvana, la princesa de los tafures.
Marie Languedolce creía que su hijo Hermance estaba destinado a ser un nuevo Cristo. Pero tras sufrir abominables torturas en la Armadura del Tormento, Hermance ocultó sus poderes en lo más profundo de su ser.
Karlis Oresund, conocido como el Liv Negro, era un bárbaro, un temible guerrero báltico, un asesino de hombres. Pero, después de ser tocado por la gracia de Dios durante el saqueo de un monasterio, ahora pone su don para la violencia al servicio de su nueva fe junto con la Santa Milicia.
El Liv Negro es el único hombre capaz de revelar los poderes de Hermance Languedolce y comprender que son la clave de su sueño de liberar los Santos Lugares de Jerusalén… 

EL GUSTO DE EMMA
Takahama, Maisonneuve y Pablowitch
Traducción: Inés Clavero
Páginas: 208
Tamaño: 170 x 240 mm
ISBN: 978-84-17536-02-2 


Emma tiene un don, el gusto. Gracias a la sutileza de sus papilas, logra convertirse en inspectora de la prestigiosa Guía Michelin. Así, Emma cumple su sueño: descubrir los secretos de los chefs.
Su misión está plagada de trabas. La envían a surcar las carreteras de Francia por su cuenta para visitar hoteles y restaurantes. Unas veces come de más, otras mal, y en ocasiones debe hacer frente al machismo del ambiente. Pese a todo, guiada por su pasión por la cocina y su espíritu independiente, vivirá una aventura sensorial y humana extraordinaria. Esta búsqueda iniciática llevará a Emma hasta Japón.

ELOY INTEGRAL
A. H. Palacios
Páginas: 128
Tamaño: 216 x 286 mm
ISBN: 978-84-92444-97-7 


Sobre la guerra civil española han corrido ríos de tinta: miles de publicaciones de todo tipo, así como un sin fin de producciones audiovisuales se han realizado dentro y fuera de España, dando fe del interés del público por la materia.
Aquí se publica de forma conjunta una de las más singulares, las dos aventuras completas de ELOY, personaje creado por Antonio Hernández Palacios, que tiene la particularidad de centrase en la experiencia vital de los soldados que combatieron en dicha contienda, desde la óptica de uno de los dos bandos, pero alejándose de aspectos ideológicos.
Esta edición se acompaña de un texto histórico, que ayuda a poner en contexto y valor una obra, que, desde el punto de vista visual y narrativo, es totalmente original y del máximo interés para el aficionado, tanto al cómic, como a la historia militar.
Con esta obra el autor quiso dar a conocer lo que vivieron nuestros antepasados y reforzar la determinación de que una guerra así nunca se repita.

CHINAMAN INTEGRAL 2
TaDuc y Letendre
Traducción: Fabián Rodríguez Piastri
Páginas: 152
Tamaño: 216 x 286 mm
ISBN: 978-84-17536-04-6

John Chinaman es un inmigrante chino en el oeste de Estados Unidos. Primero mató a su amo, entonces comienzan sus aventuras...
En la segunda mitad del siglo XIX, un chino recorre las llanuras del Oeste americano. John Chinaman, antiguo mercenario con ansias de libertad, rechaza el yugo de las tríadas y parte en pos de un mundo nuevo.
Este integral retoma los siguientes álbumes: Los comedores de óxido
Entre dos orillas
Hermanos de sangre


SIBERIA
Attilio Micheluzzi
Traducción: José E. Martinez
Páginas: 128
Tamaño: 216 x 286 mm
ISBN: 978-84-17536-00-8 


Tras Petra chérie, el arte de Attilio Micheluzzi regresa a nuestra colección “Maestros del fumetto” con Siberia. Historia crepuscular —de bellísima factura y melancólico tono— en la que el lector podrá seguir las andanzas del aristócrata ruso Gabriel Belosselsky Kovalensky, Conde Lazarev. Un apasionante viaje en torno a la trágica vida de este personaje, marcada por las consecuencias de haber opuesto —en el marco histórico de la Revolución rusa de 1917— los ideales políticos a la propia circunstancia personal. Un relato poético y evocador que Micheluzzi narró —según propia confesión— con respeto, benevolencia y toda la objetividad que le fue posible.