Grafito Editorial en el 37 Cómic Barcelona

Este año Grafito Editorial vuelve a poner stand en el Salón del Cómic de Barcelona. Y lo hace a lo grande. En una estupenda isla central que compartirán con compañeros editores y libreros Valencianos: Fandogamia, Anillo de Sirio y Yojimbo Comics.

Nos acompañan: 
Ángel Muñoz, dibujante de "OBJETIVO HEDY LAMARR".
José Fonollosa, autor de nuestra colección de álbumes infantiles de "VAMPI" y "VAMPI Cuéntame un Cuento".
Agustín Ferrer Casas con su recién publicado biopic "MIES". Así como sus anteriores títulos "Cazador de Sonrisas" y "Arde Cuba". Si aún no los tienes es el momento de llevártelos dedicados.
Carles Ponsí autor del divertidísimo "¡SOCORRO! MI MADRE TIENE FACEBOOK".

Pero podréis haceros con cualquiera de nuestros títulos y recordad que incluyen regalos exclusivos.

HORARIOS DE FIRMAS EN EL STAND
VIERNES
12:00 – 14:00 CARLES PONSÍ
17:00 – 19:30 AGUSTÍN FERRER
SÁBADO
10:00 – 11:30 AGUSTÍN FERRER
11:30 – 13:00 CARLES PONSÍ
12:30 – 14:00 ÁNGEL MUÑOZ
16:00 – 17:30 AGUSTÍN FERRER
16:30 – 18:00 ÁNGEL MUÑOZ
17:30 – 19:30 JOSÉ FONOLLOSA
18:00 – 20:00 AGUSTÍN FERRER
DOMINGO
10:00 – 11:30 JOSÉ FONOLLOSA
10:30 – 13:00 AGUSTÍN FERRER
11:30 – 13:30 ÁNGEL MUÑOZ
15:00 – 16:30 ÁNGEL MUÑOZ 
Horarios del salón. De viernes a domingo de 10:00 a 20:00h
En la Fira Montjuïc de Barcelona.
Stand 175 


VAMPI NOMINADA A MEJOR ÁLBUM INFANTIL
Gran orgullo que la primera nominación a un premio de Barcelona sea con "VAMPI", el primer cómic infantil con el que creamos la Línea Lapicero.
Lo que más nos alegra es que la nominación venga de los votos de autores, lectores y amantes del cómic. Gracias a todos.


BUSCAMOS PROYECTOS 
Abrimos convocatoria para recibir proyectos.
Debido a la complejidad de atender el stand será difícil concertar reuniones salvo que sea en las horas de menos actividad del salón, pero estaremos encantados de que nos dejéis, ya sea en cubeta o en el mismo stand vuestro proyecto y datos de contacto.
Os recomendamos que antes os paséis por nuestra web y leáis “Como enviar vuestro proyecto”.

La Fundación Divina Pastora patrocina un año más el Premio al Autor Revelación del Salón del Cómic de Barcelona

La Fundación Divina Pastora mantiene un año más su apuesta por el mundo del cómic y patrocina por octavo año consecutivo el Premio al Autor Revelación del Salón del Cómic de Barcelona. Este galardón reconoce a un nuevo valor de la historieta española que haya publicado en España en el año 2018 su primera o segunda obra unitaria en álbum, novela gráfica u otro formato de edición que no tenga carácter colectivo.
 
En esta ocasión optan al premio los sevillanos Francisco Javier Galán, autor de Goya. Lo sublime terrible (Dibbuks), y María Medem, autora de Cenit (Apa Apa Cómics); el madrileño Pablo Caballo, autor de El espíritu del escorpión (Evolution/Panini Comics); el murciano Diego Corbalán (Magius), autor de El método Gemini (Autsaider Cómics), y el valenciano Luis NCT, autor de Wahcommo (Astiberri). El ganador de este premio, que tiene una dotación económica de 3 000 euros, se dará a conocer el viernes, 5 de abril, en el Salón del Cómic de Barcelona.

Estos autores han sido los cinco más votados después de una primera votación realizada por los profesionales de la historieta de España (autores, editores, distribuidores, libreros, fanzines, críticos y periodistas especializados). Ahora, un jurado, formado por Laura Pérez Vernetti (Gran Premio del Salón del Cómic 2018), David Maynar (Associació Professional d’Iil·lustradors de Catalunya), Justo Barranco (periodista de La Vanguardia), Xavi Serra (Asociación de Críticos y Divulgadores de Cómics), Germán Puig (librero especializado, Norma Còmics), Juanjo Arranz (Director de Programes i Cooperació del Consorci de Biblioteques de Barcelona) i Antoni Guiral (crítico, editor, guionista de historietas y comisario de exposiciones del 37 Comic Barcelona), decidirá el ganador de entre estos cinco nominados.
 
La Fundación Divina Pastora, dentro de su compromiso por impulsar el arte y la cultura, patrocina este galardón desde el año 2012. En ediciones anteriores ha recaído en Lola Lorente (2012), Oriol Hernández (2013), Clara Soriano (2014), Miki Montlló (2015), Javier de Castro (2016) y Javi Rey (2017).

El Salón del Cómic de Barcelona se celebra, del 5 al 7 de abril, en los Palacios 1, 2, 5 y en la Plaça Univers de Fira Barcelona Montjuïc. En esta edición, ofrecerá más actividades profesionales, con jornadas especiales dirigidas al sector, y más actividades lúdicas para todos los aficionados que acudan, además de exposiciones y mesas redondas. Los premios del 37º Cómic Barcelona, entre los que se encuentra el Premio al Autor Revelación, tienen como objetivo la promoción y reconocimiento de los autores, a la vez que apoyan la labor de los editores que apuestan por ellos.
 
La Fundación Divina Pastora es una organización sin ánimo de lucro que tiene como objetivo prestar atención a personas con alto riesgo de exclusión social y está orientada a la promoción de obras sociales, benéficas, médico-sanitarias y de protección de salud. Asimismo, colabora con distintas entidades para impulsar la formación e información en los ámbitos educativo, deportivo, medioambiental, fomentando la docencia, la formación y la investigación.

"Doctora Laura, ¿dígame?" a la venta esta semana

Esta semana saldrá a la venta Doctora Laura, ¿dígame?, el impresionante debut de la novelista gráfica norteamericana Nicole Georges con Salamandra Graphic.

Los secretos familiares, el desarrollo de una identidad propia y el descubrimiento de la (homo)sexualidad constituyen el núcleo de este sorprendente cómic autobiográfico, digno heredero del Fun Home de Alison Bechdel.

A caballo entre las novelas de iniciación y las de aceptación personal, y mediante unas ilustraciones en blanco y negro de una ingenuidad enternecedora, Doctora Laura, ¿dígame? marca la llegada de una voz nueva y muy sugestiva a la literatura gráfica.

Encuentro con Cristina Durán en Pepita Lumier

El sábado 30 de marzo de 18 a 20 horas la galería Pepita Lumier prepara un encuentro con la dibujante Cristina Durán, quien contará el proceso de trabajo de la exposición Tres, el porqué de la selección de las obras y a quien podréis preguntar todo aquello que queráis saber sobre Tres.
También habrá firma de libros y ejemplares de obra gráfica original para los asistentes. 
Amenizarán la tarde con cerveza Turia, cortesía como patrocinador.
La entrada es libre y gratuita.

“Tres es una exposición en la que ver de cerca y conocer los entresijos de la realización de un cómic o una ilustración para prensa, desde el dibujo previo a lápiz, con sus anotaciones y correcciones, a la tinta final, depurada y lista para ser coloreada. También una oportunidad única de ver unas pinturas realizadas para la ocasión con las que Cristina Durán enfatiza la visibilidad. Porque como bien decía nuestra dibujante al principio de esta nota, creemos en el poder transformador del lenguaje del cómic y la ilustración, y os lo queremos enseñar."

“El día 3” fue Premi Ciutat de Palma en 2016, Premio Mejor Obra Nacional en el Salón del Cómic de Zaragoza y publicado en 2018 por Astiberri: “El día 3 es la historia de la lucha de unas familias, como la tuya o la mía, que se vieron obligadas por las circunstancias a movilizarse en busca de respuestas. El día 3 es la historia de una gran ola de solidaridad, del despertar de una sociedad.”
  

Cristina Durán se considera básicamente dibujante de cómic pero disfruta mucho realizando trabajos de ilustración para prensa y publicidad porque “supone enfrentarme a temas diversos, aprender mucho y también aportar mi punto de vista sobre las cosas.”

Cristina Durán nos ofrece una selección de páginas originales y portada del cómic “Vicente Blasco Ibáñez. Una vida apassionant”: “Hacer cómics como este son una gran oportunidad para aprender sobre nuestra ciudad y sobre los personajes ilustres que la habitaron y demuestran el poder didáctico y divulgador del cómic” señala, Durán.

Jornada "El cómic en la biblioteca" en San Miguel de los Reyes

La presencia del cómic en las Bibliotecas es cada vez más importante. La generalización de la aceptación del arte y cultura del cómic, tanto a nivel popular como mediático e incluso oficial, abre todo un campo de trabajo para los bibliotecarios, que si bien siempre habían trabajado con el cómic, casi siempre había sido desde la perspectiva de publicaciones infantiles. La incorporación del cómic al catálogo de las bibliotecas públicas abre no pocos retos, tanto de conocimiento por parte de los profesionales de las características, desde históricas a formales del cómic, como por su tratamiento, que comparte con el libro no pocas coincidencias, pero introduce también importantes diferencias.

El cómic, además, supone para las bibliotecas una oportunidad única de atracción de nuevos lectores, aprovechando sus muy conocidas calidades de introductor a la lectura, pero también con la oportunidad que desde el lector adulto proporciona la aparición de nuevos géneros y realidades dentro del noveno arte.

El objetivo de esta jornada es descubrir a los profesionales de las bibliotecas las posibilidades y retos de inclusión que aporta el cómico en el entorno de la biblioteca pública, aprovechando el testimonio y experiencias que ya se han dado con éxito desde fuera de la Comunidad Valenciana, en algunos casos muy avanzadas.


Coordinación: Álvaro M. Pons (Universitat de València) y Biblioteca Valenciana Nicolau Primitiu
Gestión: Dani Tomás (ComicTools)
Lugar: Biblioteca Valenciana.
Fecha: 13 de abril

Entrada libre
Inscripción solamente a efectos de certificación: Formulario online

PROGRAMA

Sesión matinal:
9:00-10:00 - Cómo entender el cómic: una aproximación a su historia y formas. Álvaro M. Pons, Universitat de València
10:00-11:00 - Los problemas de introducción del cómic en la biblioteca. Jaume Villarrubí, Coordinador de GrupCómic del Colegio Oficial de Bibliotecarios- Documentalistas de Cataluña.
11:00-11:30 - Pausa café
11:30-12:30 - La experiencia de un caso de difusión del cómic desde la biblioteca: la Biblioteca Pública de Valencia Pilar Faus. Consuelo Barberá, Biblioteca Pilar Faus de Valencia
12:30-13:30 - El cómic valenciano y en valenciano. Òscar Gual, Universitat de València

Sesión vespertina
15:30-16:30 - La creación de un catálogo de compras de cómic.
16:30-18:30 - Mesa redonda. Conclusiones y debate con los ponentes.

Encuentro con Alitha Martínez en el Aula de Cómic de La Nau

El miércoles 27 de marzo a las 19:00 horas, encuentro con la autora Alitha Martínez. en el Aula de Cómic del Centro Cultural La Nau (Sala Gonzalo Montiel), moderado por Álvaro Pons.

La americana Alitha Martinez es dibujante de cómics, conocida por sus trabajos tanto en Marvel y DC con algunas de sus series más conocidas, como Iron Man, World of Wakanda (un spin-off de Black Panther) o Bat Girl, pero también por su trabajo editorial en Marvel junto a Joe Quesada o en editoriales independientes en series como Riverdale. En esta charla, Martínez hablará tanto de su trabajo creativo como editorial, desde su perspectiva de mujer latina afroamericana en una de las industrias del cómic más competitivas del mundo
 
Entrada gratuita, aforo limitado.

"Mies" de Agustin Ferrer, nueva publicación de Grafito Editorial

Los amigos de Grafito Editorial publican a finales del mes de marzo el cómic "Mies". El proyecto más ambicioso hasta la fecha tanto de Grafito Editorial como de su autor Agustín Ferrer Casas.

Más de 4 años han pasado desde la publicación de Cazador de Sonrisas, el primer cómic de Agustín con el que estrenamos Grafito Editorial. Y casi 4 años lleva Agustín Ferrer trabajando en su cómic MIES, documentándose, investigando y trabajándolo, en paralelo con el desarrollo de su anterior cómic, Arde Cuba. Todo para llegar a 2019.
¿Y por qué 2019?
Porque este año celebramos 3 grandes aniversarios en torno a la figura de Mies van der Rohe, uno de los padres de la arquitectura y el diseño moderno: 50 años desde su fallecimiento, 90 desde la construcción del Pabellón de Alemania en la Exposición Universal de Barcelona y 100 desde la creación de la escuela Bauhaus que dirigió en su etapa final.
A estas alturas poco tenemos que contaros que no sepáis ya del talento de Agustín, de su maestría con las acuarelas y de lo concienzudo y detallado de su dibujo.

Coincidiendo con el 50 aniversario de la muerte de Mies van der Rohe, su autor Agustín Ferrer Casas, hace un recorrido por la vida y obra del genial arquitecto. Un viaje por la historia vista a través de los ojos de un hombre obsesionado por construir. Alguien que vivió los momentos más convulsos del siglo XX: dos Guerras Mundiales, el auge del nazismo, el resurgir de Estados Unidos como primera potencia mundial o el nacimiento de las vanguardias.
Si a ello le añadimos la compleja personalidad de Mies, descubrimos a uno de los personajes más interesantes de los últimos 100 años. Un genio, cierto, pero también un hombre ambicioso cuyo único objetivo era construir y pasar, junto con sus edificaciones, a la historia sin importar traicionar sus valores o a las personas que compartieron su vida.

Como le define Anatxu Zabalbeascoa (periodista especializada en arquitectura que escribe en El País) , quien cierra el álbum con un texto: “El Mies de Ferrer Casas es el arquitecto obcecado, el que goza de la vida y sabe hacia donde quiere ir. Es un apasionado que se ciega, que pierde y gana por el camino. Es un personaje con la intensidad disparada, como corresponde a un héroe de cómic.”
Nos enorgullece especialmente contar con el prólogo del grandísimo arquitecto Lord Norman Foster, quien, tras recibir las páginas de Mies no dudó un momento en escribir unas exquisitas líneas sobre el arquitecto y un merecido elogio al trabajo de Agustín.
Otra gran noticia que acompaña al lanzamiento es que el cómic será publicado en Alemania este verano por la editorial Carlsen.
El álbum de 176 páginas se edita en tapa dura y formato francés al precio de 25’00€ e irá acompañado, como siempre para los compradores on-line o en nuestro stand, de regalos exclusivos.
Hemos querido preparar algo muy especial para este álbum.
Una lámina exclusiva a acuarelas de Mies van der Rohe frente a la Casa Farnsworth dibujada por Agustín Ferrer. Se trata de una edición en papel de lujo, tamaño 14’8 x 21’0 cm de la que sólo hemos impreso 150 unidades que irán numeradas y firmadas de puño y letra de Agustín Ferrer.

CALENDARIO DE PRESENTACIONES

Os dejamos aquí un resumen con el calendario de presentaciones que ya están cerradas para el lanzamiento de Mies. 

Salón del Cómic de Barcelona
En el stand de Grafito Editorial de viernes a domingo. 

Presentación en el Pabellón Mies en Barcelona
Será el sábado 6 de abril a las 12:00, acompañado por Anna Ramos, directora de la Fundación Mies van der Rohe de Barcelona. El pabellón está situado en la Avenida Francesc Ferrer i Guàrdia nº 7 y es el escenario perfecto para hacer la primera presentación del biopic del arquitecto, coincidiendo con las celebraciones del 90 aniversario de la construcción del Pabellón para la Exposición Universal de Barcelona. 

Presentación en la librería Chundarata en Pamplona
El jueves 11 de abril a las 19:00 Agustín os espera, acompañado por Jesús García Salguero. 

Feria del Libro de Valencia
Los días 26 a 28 de abril Agustín visita tierras valencianas con motivo de la Feria del Libro que se celebra en los Jardines de Viveros.
Tendrá sesiones de firmas en los stands de Greyhskull Cómics y Somnis de Paper. 

Presentación en la librería Bartleby en Valencia
El 26 de abril a las 19:30 Agustín os espera con un presentador de lujo, Sento Llobell.
Os iremos informando de nuevas actividades y firmas de Mies.

 

Exposición de Cristina Durán "Tres" en Pepita Lumier

El jueves 21 de marzo a las 19:30 horas, Cristina Durán inaugura la exposición "Tres" en la galería Pepita Lumier (C/ Segorbe, 7) de Valencia. 

Dibujante de cómics con una amplia trayectoria, Cristina Durán ha publicado numerosas novelas gráficas junto al guionista Miguel Á. Giner Bou, con las que ha recibido premios y nominaciones, siendo sus obras más destacadas “Una posibilidad entre mil” y “La máquina de Efrén”.

“El día 3” fue Premi Ciutat de Palma en 2016, Premio Mejor Obra Nacional en el Salón del Cómic de Zaragoza y publicado en 2018 por Astiberri: “El día 3 es la historia de la lucha de unas familias, como la tuya o la mía, que se vieron obligadas por las circunstancias a movilizarse en busca de respuestas. El día 3 es la historia de una gran ola de solidaridad, del despertar de una sociedad.”
Este cómic es un trabajo colectivo realizado junto al guionista Miguel Á. Giner Bou y la periodista del Levante-emv Laura Ballester, en cuyo libro “Lluitant contra l’oblit” (Sembra Llibres) se basaron Durán y Giner para construir la historia. También ha sido clave el documental “La estrategia del silencio” y la web “0responsables” de la Cooperativa Valenciana Barret. Para nuestra dibujante: “Una vez más ha sido muy gratificante comprobar la eficacia del cómic como lenguaje, lo útil que puede llegar a ser para dar a conocer historias necesarias y darles visibilidad.” Es por todos estos motivos, que “El día 3” forma el grueso de la exposición y centra la mayoría de las obras originales que se exponen, tanto en lápiz como tinta y en pinturas realizadas para la ocasión en gouache y color.
Cristina Durán se considera básicamente dibujante de cómic pero disfruta mucho realizando trabajos de ilustración para prensa y publicidad porque “supone enfrentarme a temas diversos, aprender mucho y también aportar mi punto de vista sobre las cosas.”
Una recopilación de trabajos realizados en el último año, mostrarán ilustraciones para El País o el Diari Ara. Como en sus novelas gráficas, Cristina Durán intenta dar visibilidad a quien la necesita a través de sus dibujos y es por eso que participa, y nos enseña, colaboraciones en proyectos altamente reivindicativos con las mujeres creadoras como Hits with Tits.

La tercera y última parte de la exposición, nos ofrece una selección de páginas originales y portada del cómic “Vicente Blasco Ibáñez. Una vida apassionant”: “Hacer cómics como este son una gran oportunidad para aprender sobre nuestra ciudad y sobre los personajes ilustres que la habitaron y demuestran el poder didáctico y divulgador del cómic” señala Durán.

“Tres” es una exposición en la que ver de cerca y conocer los entresijos de la realización de un cómic o una ilustración para prensa, desde el dibujo previo a lápiz, con sus anotaciones y correcciones, a la tinta final, depurada y lista para ser coloreada. También una oportunidad única de ver unas pinturas realizadas para la ocasión con las que Cristina Durán enfatiza la visibilidad. Porque como bien decía nuestra dibujante al principio de esta nota, creemos en el poder transformador del lenguaje del cómic y la ilustración, y os lo queremos enseñar.

La exposición podrá ser visitada hasta el 4 de mayo de 2019, en el horario habitual de la galería (de martes a sábado de 10.30 a 14h y 17 a 21h).

Cambio de fecha y recinto de las 8ª Jornadas de Cómic de Valencia

Desde ASOVALCOM os informamos del cambio de fecha y de recinto de las 8ª Jornadas de Cómic de Valencia. El nuevo emplazamiento será el Centre Cultural La Nau y las fechas del 27 al 29 de septiembre de 2019. Las características y el espíritu del evento seguirán siendo las mismas de los últimos años, únicamente varía  el lugar y fecha de celebración.

Desde ASOVALCOM queremos manifestar nuestro más profundo agradecimiento a Mercado de Tapinería que durante estos últimos años ha acogido las Jornadas y ha colaborado en su celebración.

También queremos agradecer a la Universitat de València y,  en concreto a la Cátedra de Estudios de Cómic, dirigida por Álvaro Pons, su acogida y apoyo para la celebración de las 8ª Jornadas.

En ASOVALCOM continuamos con nuestro deseo de consolidar un evento gratuito de cómic en la ciudad de Valencia.

Entrevista a Marta Torres y Víctor Suarez, ganadores del Premio Cómic y Desarrollo Social

Marta Torres

Marta Torres (Valencia, 1994) y Víctor Suárez (Valencia, 1986) acaban de ganar el Premio Cómic y Desarrollo Social otorgado por la Fundación Divina Pastora en el marco de la HEROES COMIC CON VALENCIA, gracias al proyecto ‘Hermanos en Siria’. Un trabajo, en vídeo e ilustración, que retrata la vida de un refugiado sirio y su hermano durante un rescate con los White Helmets. Esta obra, que nació con la única finalidad de contar la historia de Mohammed Nour, no solo se ha alzado con este galardón, sino que ha conseguido estar nominada en festivales nacionales e internacionales como Docs Valencia, Fes! en Barcelona y EthnoKino en Suiza.
 
Rosa Laparra, gerente de la Fundación Divina Pastora , habla con los dos autores sobre este trabajo y sobre sus planes de futuro.
 
Rosa Laparra: ¿Cómo surgió ‘Hermanos en Siria?
 
Víctor Suarez: A finales de 2016, hice un voluntariado en un campo de refugiados en Grecia. Allí conocí a Mohammed Nour que una noche me contó su trabajo con los White Helmets. Tras escuchar su historia, decidí que tenía que hacerle una entrevista. En ese momento, él estaba solicitando asilo en Suiza y le asustaba que el vídeo pudiera perjudicarle, así que para que no saliera su imagen ni su nombre, decidí que ilustraría el vídeo y solo aparecería su voz. Aunque la entrevista dura 40 minutos, seleccioné solo cinco minutos para el vídeo, justo cuando el protagonista cuenta el rescate en Aleppo. Puse un mensaje en Redes Sociales y al mensaje respondió la ilustradora Marta Torres.
 
Marta Torres: Vi el anuncio de Víctor y decidí ofrecerme sin saber aún de qué iba concretamente. Me interesa la temática social y el problema de los refugiados me preocupa especialmente. Cuando vi la entrevista fui consciente de que se trataba de un tema muy delicado, no solo por la historia en sí, sino porque íbamos a remover un tema muy doloroso que el propio protagonista y su familia verían posteriormente. Tal y como estaba narrada la historia en el vídeo, pensé que la mejor manera de contarlo era secuencialmente y así nació esta obra. A los dos nos gusta enviar un mensaje a través de nuestro trabajo. Además, quiero poner mi granito de arena a las causas que me preocupan.
 
Rosa Laparra: ¿Qué es lo que más les gusta de este proyecto? ¿Creen que pueden
concienciar o influir de alguna manera a través de sus obras?
 
Víctor Suarez: Con Mohammed Nour, el objetivo desde el principio ha sido que el mensaje se difunda lo máximo posible, por lo tanto, cuantos más reconocimientos y proyecciones tiene, más estamos cumpliendo dicho objetivo. Cada vez que le comunico alguna novedad es un motivo de alegría.
 
Marta Torres: Creo que se puede influir de muchas maneras a la hora de concienciar a las personas, y, por supuesto, considero los medios artísticos como una gran herramienta. El objetivo de ‘Hermanos en Siria’ es conseguir sensibilizar a la gente sobre un conflicto que, independientemente de cuánto lo nombren los medios, sigue sin haber finalizado. Todas esas personas que escapan del país, como Mohammed, llevan una historia muy dura detrás y sin duda lo mejor ha sido poder poner un ‘altavoz’ a ese mensaje tan potente que transmitía el protagonista.
 

Victor Suárez, autor de "Hermanos en Siria". Foto: José Bravo

Rosa Laparra: ‘Hermanos en Siria’ ha tenido muy buena acogida. ¿Qué recorrido está teniendo?
 
Marta Torres: La verdad es que es un trabajo que ha gustado mucho. El vídeo se ha movido, sobre todo, por Redes Sociales y hay una editorial que se ha puesto en contacto con nosotros para publicar en formato libro. Además de este premio (el Premio Cómic y Desarrollo Social), el documental también ha estado nominado en Docs Valencia.
 
Víctor Suarez: Durante las proyecciones de Docs Valencia fue muy interesante ver cómo reaccionaba y respondía la gente al ver este documental. Además de los festivales que ha comentado Marta, añadir que ahora se va a proyectar en la ciudad de Bern (Suiza) y en EthnoKino, un festival de derechos humanos. También pudo verse en ‘Valencia Latiendo Refugio’, una jornada sobre inmigración en Espai Llimera (Valencia).
 
Rosa Laparra: Marta, ¿por qué decidió utilizar la técnica de la serigrafía en ‘Hermanos en Siria’?
 
Marta Torres: El motivo de plantearlo como serigrafías surgió con la intención de poder crear una pequeña autoedición en formato de libro. En realidad, las ilustraciones que se ven en el vídeo no son serigrafías, sino que están hechas (o mejor dicho terminadas) digitalmente. Pero sí es cierto que están pensadas para poder ser estampadas con esta técnica y ello influyó mucho en el acabado y en la elección de los colores: dos tintas planas sobre un papel de color. Elegí un fondo marrón terroso precisamente porque en un ambiente de guerra todo es polvoriento, y el blanco y el negro por su contraste y sobriedad.
 
Rosa Laparra: ¿Cuáles son sus proyectos más inmediatos?
 
Marta Torres: Estoy con el libro de un editor que ha propuesto el guion y vamos a empezar a ilustrar ahora. También voy a trabajar con una asociación en Palermo en un proyecto de vídeo en el que ilustraré una serie de entrevistas a mujeres campesinas latinoamericanas que están llevando a cabo movimientos sociales. En principio será vídeo, pero me interesa, una vez vea el resultado, poder convertirlo a otros formatos.
 
Víctor Suarez: Yo trabajo con La Cosecha Producción Audiovisual, una asociación en la que utilizamos el documental como herramienta de transformación social. Hacemos nuestros propios documentales, tanto cortos como largos, y también impartimos talleres participativos en los que enseñamos a la gente a usar el lenguaje audiovisual y a manejar el equipo. Además de este trabajo, tengo pendientes dos documentales. En mayo de 2018 me fui a Suiza con Mohammed Nour y su familia, que ya están viviendo allí, y estuve diez días grabando entrevistas sobre toda su vida. También en Suiza, entrevisté a Salam Ahmad, un pintor sirio, que además es kurdo, y que, al igual que Mohammed Nour, por el tipo de Visa que tiene, no puede salir del país. Es un pintor internacional que exhibe por todo el mundo, pero él no puede asistir y tiene que enviar las obras. Ese mensaje es el que quiero comunicar con este documental.

Caravana. Imagen de un trabajo de Marta Torres

Rosa Laparra: ¿Qué ha supuesto ganar el Premio Cómic y Desarrollo Social?
 
Marta Torres: Personalmente me anima mucho a seguir trabajando y apostando por temas quizá menos comerciales, pero más comprometidos.
 
Víctor Suarez: Este premio da un impulso a este trabajo que ha nacido sin ánimo de lucro. Ahora cuando vayamos a presentarlo a otros certámenes podremos decir que este corto ha sido premiado y eso le da un cierto reconocimiento. Nunca pensamos en la parte económica, pero es verdad que ayuda de cara a otros documentales, ya que puedo dedicarle más tiempo.


Sobre el Premio Cómic y Desarrollo Social
El Premio Cómic y Desarrollo Social, otorgado por la Fundación Divina Pastora, reconoce los proyectos y autores que ayudan a llevar el cómic a ámbitos sociales ajenos al mismo. Nació de la mano de la Fundación Divina Pastora el año pasado con el objetivo de respaldar aquellas iniciativas que colaboran en el desarrollo del cómic social como herramienta cultural y de cambio.
 
La Fundación Divina Pastora es una organización sin ánimo de lucro que presta atención a personas con alto riesgo de exclusión social y está orientada a la promoción de obras sociales, benéficas, médico sanitarias y de protección de salud.

Iván García presenta sus comics en Alaquàs

El miércoles 20 de marzo a las 19:30 horas, presentación de los cómics de Iván García Aguado en la sala La Xemeneia del Castell d´Alaquàs. 
Junto con Andrés Carrasco, hablarán de los comics editados por Iván García Aguado mediante micromecenazgo, "Arte" (2015) y "Único en su especie"(2018), y sobre cómics en general. 
Iván García fue el último ganador del concurso El Còmic d’Alaquàs, en 1998. Desde entonces, ha ganado diversos concursos, menciones y ha colaborado en algunas publicaciones, siempre compatibilizándolo con la docencia.